
What came first: sound or movement? An answer is impossible and perhaps also insignificant – falsch gmbh is half dance, half music, and both at the same time at 100 percent. Since their paths crossed in Berlin in November 2024, Milagros Velázquez Nanni and Carley Marholin (both dance), along with Clara Franz and Clara Baesecke (both cello), have dedicated themselves to realizing their shared artistic vision: a performative language in which music and dance are conceived and brought to life together—from the first idea to the fully choreographed composition. The group’s satirical title is inspired by the impossibility of “doing it right” in the (art) world – especially as a female artist. They follow the idea of doing whatever they enjoy because to someone, it will always be “falsch” (false) anyway.
The collective performed at the 48 Hours Neukölln Festival, won the group category of the Club Oval Crossover Dance Battle, and was invited to two summer residencies: at the Drupa Centre in northern Italy and at MŁYN3D in Poland. In May 2026, their first full-evening production, ‘betwixt’, will premiere at Kappelle99 in Berlin-Friedrichshain.
über uns auf deutsch
Was war zuerst da: Klang oder Bewegung? Unmöglich zu beantworten und vielleicht auch gar nicht von Bedeutung – die falsch gmbh ist halb Tanz, halb Musik, und gleichzeitig beides zu 100 Prozent. Seit sich ihre Wege im November 2024 in Berlin kreuzten, geben sich Milagros Velázquez Nanni, Carley Marholin (beide Tanz), Clara Franz und Clara Baesecke (beide Violoncello) der Verwirklichung ihrer gemeinsamen künstlerischen Vision hin: einer performativen Sprache, in der Musik und Tanz von der ersten Idee bis zur fertig choreographierten Komposition zusammen überlegt, gelebt und erlebbar gemacht werden. Der Name der Gruppe spielt mit der Unmöglichkeit, “es” als Frau richtig zu machen. Dafür setzt sich die falsch gmbh in Klang und Bewegung – und be-setzt “falsch” neu und positiv.
Das Kollektiv trat beim 48 Stunden Neukölln Festival auf, gewann die Gruppenkategorie des Club Oval Crossover Dance Battles und wurde zu zwei Sommerresidenzen eingeladen: ins Drupa Centre nach Norditalien sowie nach Polen zu MŁYN3D. Im Mai 2026 wird mit ‘betwixt’ die erste abendfüllende Produktion ihre Premiere in der Kappelle99 in Berlin-Friedrichshain feiern.

CARLEY MARHOLIN (dance) received her BFA from Long Island University Brooklyn, New York, further completing studies at the Ailey and Martha Graham Schools. Before relocating to Germany, she performed in various productions in New York City and on tour for 11 years. She performed as an original cast member in a production choreographed by Akram Khan at The Shed NY, and as a member of Martha Graham Dance Company, Graham II, Abarakus, CRDance, and Bradley Shelver Contemporary Dance Theater. She has performed works by Jae Man Joo, Dolly Sfeir, Lar Lubovich, Elisa Monte, Donald Byrd, and Twyla Tharp, among others. In Germany, she performed as a guest at the Semperoper Dresden and Landesbühnen Sachsen, and for various independent artists and productions in the free scene of Berlin, where she is now based. She has performed at Platform 14, Dock 11 Eden, Lake Studios, and other site-specific locations. As a choreographer, she has created short works with independent companies and artists in both New York City and Berlin, in addition to a Tanztheater Production for students in Falkensee, Germany.
lebenslauf auf deutsch
CARLEY MARHOLIN (Tanz) studierte an der Long Island University in Brooklyn, New York. Darüber hinaus studierte sie an der Ailey School und der Martha Graham School. Sie wirkte 11 Jahre lang in verschiedenen Produktionen in New York City und auf Tournee mit. Sie war Originalbesetzungsmitglied einer Produktion von Akram Khan am The Shed in New York und tanzte als Mitglied der Martha Graham Dance Company, Graham II, Abarakus, CRDance und des Bradley Shelver Contemporary Dance Theater. Carley hat Werke von Jae Man Joo, Dolly Sfeir, Lar Lubovich, Elisa Monte, Donald Byrd und Twyla Tharp sowie vielen anderen getanzt. In Deutschland trat sie als Gast an der Semperoper Dresden und den Landesbühnen Sachsen auf und arbeitete mit verschiedenen unabhängigen Künstlern und Produktionen der freien Szene in Berlin zusammen, wo sie heute lebt. Sie tanzte unter anderem bei Plattform 14, Dock 11 Eden und den Lake Studios. Als Choreografin schuf sie Kurzstücke mit freien Kompanien und Künstlern sowohl in New York City als auch in Berlin sowie eine Tanztheaterproduktion für Schüler in Falkensee, Deutschland.

CLARA BAESECKE (cello) studied at the Berlin University of the Arts with Konstantin Heidrich and with Natalie Clein at the ‘Hochschule für Musik und Theater’ in Rostock. She has played in the ‘Neue Philharmonie München’, the National Youth Orchestra of Germany, the ‘Junge Deutsche Philharmonie’ and the ‘Orquesta Juvenil Centroamericano y del Caribe’ and was involved in education projects of the Berlin Philharmonic Orchestra in cooperation with the prison theatre aufBruch. As a soloist, she has performed on various occasions in Germany, Italy and Switzerland, including the first performance of Katharina Schmauder’s cello concerto, dedicated to her. Together with cellist Oliwia Meiser, she forms the c/o duo and she is a member of Ensemble Mosatrïc. In 2020, the ensemble won the Audience Award at the D-bü competition and has since performed regularly in Germany and abroad, such as at the Sonorities Festival in Belfast, UK, and at mittelfest in Cividale del Friuli, Italy. Here, the three artists were the first ever to receive the Emerging Artist Award in the music category.
lebenslauf auf deutsch
CLARA BAESECKE (Cello) studierte an der Universität der Künste Berlin bei Konstantin Heidrich und bei Natalie Clein an der HMT Rostock. Sie wirkte in der Neuen Philharmonie München, dem Bundesjugendorchester, der Jungen Deutschen Philharmonie und dem „Orquesta Juvenil Centroamericano y del Caribe“ mit. Zudem war sie an einem Education-Projekt der Berliner Philharmoniker in Kooperation mit dem Gefängnistheater aufBruch beteiligt. Als Solistin war sie unter anderem mit der Uraufführung des für sie geschriebenen Cellokonzerts von Katharina Schmauder in Deutschland, Italien und der Schweiz zu hören. Gemeinsam mit der Cellistin Oliwia Meiser bildet sie das c/o duo und ist außerdem Mitglied des Ensemble Mosatrïc. Das Ensemble gewann 2020 beim Wettbewerb D-bü den Preis für Publikumserfolg und tritt seither regelmäßig im In- und Ausland auf, etwa beim Sonorities Festival in Belfast/UK oder mittelfest in Cividale del Friuli/Italien. Hier wurden die drei Künstlerinnen zudem als erste überhaupt mit dem Nachwuchspreis in der Musiksparte ausgezeichnet.

CLARA FRANZ (cello) studied cello at the Hanns Eisler School of Music in Berlin with Josef Schwab and Hans-Jakob Eschenburg. She continued her studies at the Frankfurt University of Music and Performing Arts with Jan Ickert and Lucas Fels. As an active chamber musician, she creates programs with her Duo Shiluv (guitar & cello) with her own arrangements and contemporary compositions. As an orchestral musician, she was a member of the Junge Deutsche Philharmonie for many years. She also took part in tours with the Ensemble Modern Orchestra a.o.. Clara was an academist at the International Ensemble Modern Academy in Frankfurt (Main) in 2022/2023. She has performed with the IEMA ensemble at renowned festivals such as the Wittener Tage für neue Kammermusik, the IMPULS Festival Graz and the Gaudeamus Muziekweek in Utrecht. In 2022 she was a finalist in the Domnick Cello Competition Stuttgart. In 2024 she performed as an instrumental soloist in the production “Pnima” by Chaya Cernowin at the Staatstheater Darmstadt and was a guest of the Ensemble Reflexion K.
lebenslauf auf deutsch
CLARA FRANZ (Cello) studierte Violoncello an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ Berlin bei Josef Schwab und Hans-Jakob Eschenburg. Aufbauend studierte sie an der Hochschule für Musik und Darstellende Künste Frankfurt am Main bei Jan Ickert und Lucas Fels. Als aktive Kammermusikerin gestaltet sie mit ihrem Duo Shiluv (Gitarre & Cello) Programme mit eigenen Arrangements und zeitgenössischen Kompositionen. Als Orchestermusikerin war sie viele Jahre Mitlgied der Jungen Deutschen Philharmonie. Außerdem wirkte sie bei Tourneen des Ensemble Modern Orchestras u.a. mit. Clara war 2022/2023 Akademistin der Internationalen Ensemble Modern Akademie in Frankfurt (Main). Mit dem IEMA-Ensemble spielte sie auf namenhaften Festivals wie den Wittener Tagen für neue Kammermusik, dem IMPULS Festival Graz oder der Gaudeamus Muziekweek in Utrecht. 2022 war sie Finalistin im Domnick Cello Competition Stuttgart. 2024 wirkte sie als Instrumentalsolistin bei der Produktion „Pnima“ von Chaya Cernowin am Staatstheater Darmstadt mit und war Gast beim Ensemble Reflexion K.

MILAGROS VELÁZQUEZ NANNI (dance) studied at the Julio Bocca Foundation Buenos Aires. She received a scholarship to continue her training at the A&A Ballet (Chicago, USA), where she was part of the institution’s youth company under the direction of Alexei Kremnev and toured Illinois and Indiana. In 2023, she graduated from the Teatro San Martín (Buenos Aires) as a dancer in contemporary and classical dance. During her last years of training, she worked independently with the group ¨Noches Clásicas¨, which received multiple artistic grants from the government and aimed to bring classical dance to unconventional spaces. With the support of the National Art Fund, she was able to present her work in collaboration with ¨Grupo Carcaj¨ and shoot a dance film at Galpón FACE (Buenos Aires). At “Voy por la Paz” in Rosario (Argentina), she performed her own solo piece in front of five Nobel Peace Prize winners. Thanks to scholarships, she deepened her training at the American Academy of Ballet (New York, USA), the Escola do Teatro Bolshoi no Brasil (Joinville, Brazil) and the Russian Master Ballet (Alicante, Spain).
lebenslauf auf deutsch
MILAGROS VELÁZQUEZ NANNI (Tanz) studierte an der Julio Bocca Foundation in Buenos Aires. Mit Hilfe eines Stipendiums setzte sie ihre Ausbildung am A&A Ballet (Chicago, USA) fort. Sie war dort Teil der Jugendkompanie der Institution unter Leitung von Alexei Kremnev und tourte durch Illinois und Indiana. Im Jahr 2023 schloss sie ihr Studium am Teatro San Martín (Buenos Aires) als Tänzerin im zeitgenössischen und klassischen Tanz ab. Während ihrer letzten Ausbildungsjahre arbeitete sie unabhängig mit der Gruppe ¨Noches Clásicas¨ zusammen, die von der Regierung mehrfach künstlerisch gefördert wurde und sich zum Ziel setzte, klassischen Tanz in unkonventionelle Räume zu bringen. Durch die Förderung des nationalen Kunstfonds konnte sie in Zusammenarbeit mit ¨Grupo Carcaj¨ ihre Arbeit präsentieren und einen Tanzfilm im Galpón FACE (Buenos Aires) drehen. Bei „Voy por la Paz“ in Rosario (Argentinien) trat sie mit ihrem eigenen Solostück vor fünf Friedensnobelpreisträgern auf. Dank Stipendien vertiefte sie ihre Ausbildung an der American Academy of Ballet (New York, USA), der Escola do Teatro Bolshoi no Brasil (Joinville, Brasilien) und dem Russian Master Ballet (Alicante, Spanien).
